Sous-titre : “Star System !#1”

Acrylique, collage & marqueur : 90 * 70 cm

Un tableau influencé par le programme télé actuel et l’univers du business de la télé-réalité.

Peinture Acrylique, collage: 80 * 80 cm

La forme de la Belgique est dessinée sur base des proportions des boîtes de mouchoirs. En fixant entre les boîtes une poutre d’acier qui la traverse de part en part, c’est transformer la frontière linguistique en « cocotte-minute ». En dessous s’active toute l’agitation à laquelle nous assistons depuis des mois.
Dans l’optique de marquer les esprits, des boîtes sont ouvertes laissant dépasser/choir ces morceaux de papier, pour en prendre, pour en utiliser, pour en jeter… Souvenir transitoire d’un phénomène qui lui est plus permanent. En effet, lorsque l’on parle de société Kleenex, on songe à ces habitudes de jeter, de zapper les sujets lourds qui nous demanderaient des efforts. Une attitude générale d’une politique de court terme. Ensuite, il se produit au moins un appauvrissement culturel, économique et social reflétés sur l’installation par la saisie possible de mouchoirs par les visiteurs qui contribuent ainsi à appauvrir petit à petit la notion de Belgique.

Aujourd’hui sur la table des négociations le léger et le lourd sont présents. Que nous réserve l’avenir entre pessimisme et optimisme ?
[Œuvre réalisée en 2011 pour le prix des finalistes de l’Emulation]

En fixant au-dessus de la « carte Belgique » une tige (le mobile) qui la traverse de part en part, c’est chercher à représenter une frontière linguistique, sociale ou de séparation.

Un travail dans la relation de masse engendrée : tout le poids de la sculpture métallique desservie par une terminaison somme toute fragile de la carte Belgique. Une installation où le « papier » occupe une place centrale de par ses propriétés: rapport de force dans un équilibre entre faiblesse physique & vecteur de la puissance de l’esprit humain

Un équilibre de papier, c’est forcément fragile physiquement et en même temps lourd de conséquences comme cette Belgique de nos quotidiens et de notre avenir.

Enfin le mobile joue des vibrations des pas des visiteurs sur le parquet, un mobile pas si immobile qui peut décrocher à tout moment dans un bruit métallique – tonitruant!

L’après démontage de l’œuvre laisse un sol marqué. Dans l’optique de marquer les esprits, ce marquage au sol fait partie de l’œuvre. Souvenir transitoire d’un phénomène qui lui est plus permanent…

My work revolves around the Human Being and the way in which he organises himself into a system, into society. As an Alsatian, I am anxious to explore the institutional crisis that Belgium, my « adopted » country, has experienced.

The notion of a country itself, when we look at it in terms of human beings and their organisation, is interesting. Falling somewhere between freedom and the appropriation of land, between living together and remaining different, what is its true function? What is each person’s role and position within it?

As a surrealist country, should Belgium not be asking itself these questions?